Ce cursus permet à ceux qui en ont le goût de s’éprouver dans une formation amateur, auprès de professionnels en activité artistique, au fait des réalités et des attentes du métier d’acteur et de la création
Enseignement axé sur les fondamentaux : voix, corps, diction, culture. Par un travail sur les sens, l’imaginaire, l’improvisation, la créativité, la personnalité.
Par le corps, la voix, le déplacement qui font sens, le travail proposé permet d’affirmer les personnalités, de s’épanouir par le jeu et le savoir, de s’aventurer dans la connaissance et la conscience.
Apprendre à générer et reconnaître un processus vivant sur le plateau et de savoir le mettre au service des auteurs dramatiques. Il vise à ouvrir la liberté créatrice de chacun au sein d’un groupe et approcher les spécificités de l’action théâtrale. Cela requiert d’une part la connaissance organique de son instrument (corps et voix) et la capacité d’analyse pour mettre son instrument au service des poètes dramatiques.
De par leurs expériences de transmission et de plateau les professeurs auront pour priorité de créer une éthique collective et une atmosphère créatrice de travail. Une pédagogie qui peut se résumer ainsi : voir, regarder, entendre, écouter, sentir, ressentir, toucher l’autre, avec un seul mot d’ordre : la situation à partir du texte.
Travaux collectifs et individuels afin d’offrir à chacun l’occasion de confronter ambitions et réalités.
A partir de 18 ans
Accès : CMA20
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Les cours dispensés par les conservatoires municipaux et le conservatoire à rayonnement régional de Paris sont soumis à une inscription annuelle.
Les droits d’inscription sont dus pour l’année scolaire.
Calendrier des cours : de septembre à juin, hors vacances scolaires.