Saison des artistes enseignants

Concerts : vendredi 29  novembre

Entrée libre sur réservation à compter du vendredi 15 novembre 2024 au 01 55 74 70 40

CENTENAIRE Gabriel FAURÉ

Gabriel FAURÉ, Quintette pour piano et cordes numéro 1 en ré Mineur, opus 89

Robert SCHUMANN, Quintette pour piano et cordes en mi bémol Majeur opus 44

Le Quintette pour piano et cordes de SCHUMANN est le premier chef d’œuvre d’envergure pour cette formation, il fait figure de précurseur et de modèle pour BRAHMS, Borodine, DVORAK, César FRANCK et Fauré. Schumann l’avait conçu comme un concerto pour piano miniature à l’intention de son épouse la pianiste Clara WIECK-SCHUMANN, ce qui explique la virtuosité de la partie de piano. Il composa son quintette en un mois seulement, Clara appréciait cette œuvre « pleine de force et de fraîcheur », dont le succès ne s’est jamais démenti.

En cette année 2024, nous célébrons le centenaire de la mort de Gabriel FAURE. Parmi ses nombreuses œuvres, la musique de chambre occupe une place privilégiée. Influencé d’abord par le romantisme de SCHUMANN et MENDELSSOHN, il recherche dans son quintette une écriture complexe et raffinée. Souvent les quatre instruments à cordes s’opposent au piano. Quoique chaque mouvement culmine en des sommets intenses, FAURE exploite surtout une large palette de couleurs et de nuances, en recherchant la finesse et la légèreté typiques du style français.

PROGRAMME

CENTENAIRE Gabriel FAURÉ

Molto moderato

Allegretto moderato

Gabriel FAURÉ

Allegro brillante

In modo d’una marcia, un poco largamente

Scherzo : Molto vivace

Finale : allegro ma non troppo

Robert SCHUMANN 

JABUTICABA est une formation à géométrie variable tirant son nom d'un fruit brésilien que l'on ne trouve nulle part ailleurs, grande cerise noire poussant à même le tronc de son arbre, aux notes sucrées et acidulées. Le projet est né de l'envie de proposer des arrangements de chansons du répertoire brésilien dans toute sa variété de rythmes et de sons, tirées des traditions des cinq régions d'un Brésil aussi vaste que pluriel.

Samba, Afrosambas, bossa-nova, mais aussi baião, forró, sans oublier des pièces de tradition amazonienne composent ainsi leur répertoire. Ce voyage musical jalonné par les standards composés par de grands noms tels que Tom Jobim et João Gilberto compose ainsi une performance riche, tantôt festive, tantôt nostalgique, toujours poétique.

Raísa FRANÇA BASTOS est enseignante, artiste et traductrice. Franco-brésilienne, elle passe son enfance à São Paulo, où elle chante dans des choeurs d’enfants et crée plusieurs spectacles musicaux en tant qu'enfant comédien et chanteuse soliste. Docteure en Littérature Comparée, Raísa s’est formée parallèlement en lettres et en arts du spectacle à l’École Normale Supérieure de Paris (ENS), tout en poursuivant le travail du chant (notamment auprès de Patricia FRANÇA, Catherine FENDER, Linda WISE et Enrique PARDO), et de danses de diverses esthétiques (danse brésilienne avec Fanny VIGNALS, danse contemporaine avec Nina DIPLA, danse africaine avec Juliette JUIN). La culture populaire brésilienne et l'oralité́ poétique sont au cœur de ses intérêts aussi bien scientifiques qu’artistiques. Depuis 2010, elle développe des créations artistiques mêlant chant, danse et théâtre au sein de la compagnie JABUTICABA.

Rémy REBER s'est formé à la guitare classique en Lorraine puis au Conservatoire Supérieur de Paris, dans la classe de Roland DYENS. Lauréat du Concours International de Boulogne- Billancourt en 2016, il se spécialise notamment en musique contemporaine, avec une soixantaine de créations à son actif. Il collabore ainsi avec de nombreux ensembles et orchestres et se produit régulièrement en France, en Europe et au Brésil, aussi bien à la guitare classique qu'à la guitare électrique, en tant qu'interprète, performeur et improvisateur. Il explore par ailleurs avec la même ardeur les musiques actuelles et populaires, notamment la musique brésilienne (Cie JABUTICABA). Rémy enseigne actuellement la guitare classique au conservatoire du 16e Arrondissement de Paris et se produit dans son solo électrique Espaces Rituels (Listen Ensemble), ainsi que dans le spectacle musical Mon Bel Oranger (Cie. Almaviva & Amin Théâtre).

Louis CAVÉ est professeur de batterie et coordinateur Éducation Artistique et Culturelle au conservatoire de Goussainville (95) ainsi qu’au conservatoire municipal du 16ème arrondissement Francis POULENC (75). Il se produit en tant que batteur, percussionniste, contrebassiste ou encore cavaquinhiste, depuis plus de 25 ans en jazz, chanson française, musique contemporaine, musique brésilienne, classique, blues, variété, rock, salsa, ainsi que lors de spectacles pour enfants, et autres collaborations théâtrales…